
Lerne die Künstlerin kennen: Anna Mörner
Anna Mörner ist eine schwedische Malerin und Illustratorin, deren natürliche, organische Formen und naturnahe Farbpaletten ihr Anerkennung in Stockholm und darüber hinaus eingebracht haben. Wir haben uns mit Anna getroffen, um über ihre Einflüsse, ihre Liebe zu Tieren und ihren Weg zur Künstlerin zu sprechen.
Anna lebt in Stockholm und hat schon immer gerne gestaltet: „Ich hatte schon immer den Wunsch, mich kreativ auszudrücken, und das war etwas, das meine Familie gefördert hat."" Sie halfen ihr dabei, kreative Projekte zu verwirklichen. „Ich verbrachte viele Sommer bei meinen Großeltern – meine Großmutter war Schnittmacherin. Wenn ich zum Beispiel Kleidung für einen Teddybär nähen wollte, hat sie mir immer geholfen. Es gab immer Unterstützung für jede kreative Idee, die mir eingefallen ist.""
Die Malerei wurde ihr bevorzugtes Medium nach einem Grundlagenjahr an einer Kunstschule in Stockholm, woraufhin ihre künstlerische Karriere Fahrt aufnahm: „Social Media wurde zu einem Werkzeug, das es mir ermöglichte, Menschen zu erreichen. Gleichzeitig belegte ich Ölmalkurse, obwohl ich noch keinen dreijährigen Abschluss in bildender Kunst gemacht habe – das ist etwas, das ich in Zukunft gerne nachholen würde.""

Anna Mörners Atelier in Stockholm
Sie arbeitet jetzt in einem Studio auf Lilla Essingen, einer Insel in Stockholm. Es ist ein Raum mit großen Wänden, was ihrer Vorliebe für großformatige Arbeiten entgegenkommt. Früher war es einmal ein Postamt. „Als ich einzog, waren die Wände leuchtend rot und überall standen Schreibtische. Es brauchte viel Vorstellungskraft, um sich vorzustellen, wie es ein Atelier werden könnte."
Heute ist es aufgeräumt, organisiert und der perfekte Raum für Anna zum Malen. „Ich mag das Gefühl, in die Welt eintauchen zu können, die ich male, oder mich klein zu fühlen vor etwas, das ich geschaffen habe. Wenn ich Musik höre, möchte ich sie nicht leise oder über Kopfhörer hören – ich will, dass sie laut ist und im Raum widerhallt."

Woher kommt ihre Inspiration? „Ich war schon immer sehr fasziniert von Tieren und fühle mich zu ihnen hingezogen." Neben organischen Formen sind in Annas Werken häufig Pferde oder Hunde zu sehen und eines der Bilder aus Soft Terrain zeigt einen wunderschön gemalten Pferdekopf in tiefen Grün-, Gold- und Orangetönen.
Gigi, eine Kreuzung aus Whippet und Shetland Sheepdog, liegt zusammengerollt neben Anna, während wir sprechen.
„Ich liebe auch Pferde und reite so oft ich kann. Für mich hat das viel mit Kunst zu tun, denn es geht um Kommunikation ohne Worte. Wie wenn man auf einem Pferd durch den Wald reitet und spürt, dass irgendetwas nicht stimmt. Das ist wie eine Art Magie." Diese nonverbale Kommunikation ist auch für ihre Kunst relevant. „Es geht weniger um Komposition, sondern um Zeitpunkt, Form und Farbe – wie sie zusammenwirken." Außerdem lässt sie sich von verschiedenen Künstlern, Kunsttraditionen sowie von der Natur, Emotionen und Musik inspirieren.

Eine Inspirationsbibliothek aufbauen
"Annas Kreativität kommt in Wellen, doch sie nutzt ihre eigenen Skizzen und Texte, um Ideen für neue Werke zu finden. „Ich versuche, Dinge zu sammeln, die mich wirklich inspirieren, um eine Art Inspirationsbibliothek aufzubauen. Manchmal schaue ich mir ältere Arbeiten an, um herauszufinden, was sich aufregend angefühlt hat oder ob es etwas gab, das ich weiterentwickeln könnte.""
Anna arbeitet hauptsächlich mit Ölfarben und Acryl, und ihre Werke zeigen oft blattartige Formen in natürlichen Farben. „Ich sage immer, ich kann keine gerade Linie ziehen."" Sie arbeitet auch gerne mit Ölpastellkreiden: „Ich mag, dass es schwer ist, es perfekt zu machen – es ist eher ein bisschen verwischt. Diese Art von Textur gefällt mir.""
Was sie am meisten daran liebt, Künstlerin zu sein? „Ich mag die Freiheit. Etwas zu erschaffen, das ich liebe, das sein eigenes Leben entwickelt und in das Zuhause eines anderen geht – hoffentlich für eine wirklich lange Zeit. Und dass ich einen Hund haben kann, natürlich!""
Entdecke vier neue Designs von Anna Mörner auf ihrer Featured-Artist-Seite. Diese Werke sind Teil von Soft Terrain, einer Kollektion, die Verbundenheit feiert: mit dem Zuhause, mit Menschen und mit der Natur."



